ინფორმაცია

რა არის საპროცენტო ხელოვნება?

რა არის საპროცენტო ხელოვნება?

"მიზანშეწონილობა" არის რაღაცის ფლობა. მითვისების შემსრულებლები მიზანმიმართულად კოპირებენ სურათებს, რათა მათ თავიანთი ხელოვნება მიიღონ. ისინი არ იპარავდნენ ან არ იყენებენ პლაგიატს და არც ამ სურათების გადაღებას აპირებენ. ეს მხატვრული მიდგომა იწვევს საკამათო საკითხებს, რადგან ზოგი ადამიანი მითვისებას მიიჩნევს როგორც არაორდინალურ ან ქურდობად. სწორედ ამიტომ მნიშვნელოვანია იმის გაგება, თუ რატომ შეესაბამება მხატვრები სხვის ნამუშევრებს.

რა განზრახვა აქვს მითვისების ხელოვნებას?

მითვისების შემსრულებლებს სურთ, რომ მაყურებელს აღიაროს მათი კოპირებული სურათები. ისინი იმედოვნებენ, რომ მაყურებელს თავისი ორიგინალური ასოციაცია გამოსახულებასთან მოუყვანს მხატვრის ახალ კონტექსტს, იქნება ეს ნახატი, ქანდაკება, კოლაჟი, კომბინიზონი, ან მთელი ინსტალაცია.

ამ ახალი კონტექსტისთვის გამოსახულების მიზანმიმართულ "სესხის აღება" ეწოდება "რეექსტექსტუალიზაციას". რეკონექსტუალიზაცია ეხმარება მხატვრის კომენტარს გამოსახულების თავდაპირველ მნიშვნელობაზე და მაყურებლის ასოციაციას ან ორიგინალ სურათთან, ან რეალურ ნივთთან.

მითვისების იკონური მაგალითი

მოდით განვიხილოთ ენდი უორჰოლის სერიალი "კემპბელის სუპი Can" (1961). ეს ალბათ მითვისების ხელოვნების ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი მაგალითია.

Campbell სუპის ქილაზე გამოსახულებები აშკარად არის მიღებული. მან გადაწერა ორიგინალი ეტიკეტები ზუსტად, მაგრამ შეავსო მთელი სურათის სიბრტყე მათი ხატიული გარეგნობით. სხვა ნამუშევრებისგან განსხვავებული ბაღისგან განსხვავებით, ეს ნამუშევრები სუპის პორტრეტს ჰგავს.

ბრენდი არის გამოსახულების ვინაობა. უორჰოლმა იზოლაცია მოახდინა ამ პროდუქტების იმიჯს, პროდუქტის ამოცნობის სტიმულირებისთვის (როგორც ეს ხდება რეკლამაში) და აღვივებს ასოციაციებს კემპბლის სუპის იდეასთან. მას სურდა, რომ იფიქრო ამ "მმმმმ კარგი" გრძნობის შესახებ.

ამავდროულად, მან სხვა ასოციაციათა მთელი რიგი მოიცვა, მაგალითად, მომხმარებელიზმი, კომერციალიზმი, დიდი ბიზნესი, სწრაფი კვება, საშუალო დონის ფასეულობები და სიყვარული, რომელიც წარმოადგენს სიყვარულს. როგორც შესაფერისი სურათი, ამ სპეციფიკური სუპის ეტიკეტებს შეეძლოთ მნიშვნელობით გამსჭვალულიყო (როგორც ქვაბულში ჩასმული ქვა) და ა.შ.

უორჰოლის პოპულარულ გამოსახულებებში გამოყენება პოპ არტ მოძრაობის ნაწილი გახდა. ყველა მითვისების ხელოვნება არ არის Pop Art, თუმცა.

ვისი ფოტოა?

შერი ლევინის "Walker Evans After" (1981) ცნობილი დეპრესიის ეპოქის ფოტოა. ორიგინალი გადაღებულია უოკერ ევანსის მიერ 1936 წელს და სახელწოდებით "Alabama Alabama tenant Farmer Wife". თავის ნაწილში ლევინმა გადაიღო ევანსის ნაწარმოების რეპროდუქცია. მან ვერ გამოიყენა ორიგინალი უარყოფითი ან ბეჭდვითი, რომ ვერცხლის ჟელატინის ბეჭდური შექმნა.

ლევინი უპრობლემოდ ეკიდება საკუთრების კონცეფციას: თუ ის გადაიღებდა ფოტოს, ვისი ფოტო იყო, მართლა? ეს არის საერთო კითხვა, რომელიც წლების განმავლობაში იბადება ფოტოგრაფიაში და ლევინი ამ კამათს წინა პლანზე აყენებს.

ეს არის ის, რაც მან და მისმა თანამემამულეებმა სინდი შერმანმა და რიჩარდ პარსმა შეისწავლეს 1970-80-იან წლებში. ჯგუფი გახდა ცნობილი, როგორც "სურათების" თაობა და მათი მიზანი იყო მასობრივი ინფორმაციის საშუალებების რეკლამირების, ფილმების, ფოტოგრაფიის გავლენა საზოგადოებაზე.

ამასთან, ლევინი ფემინისტი მხატვარია. ნაშრომში, როგორიცაა "Walker Evans After", იგი ასევე მიმართავდა მამრობითი მხატვრების უპირატესობას ხელოვნების ისტორიის სახელმძღვანელოების ვერსიაში.

მითვისების დამატებითი მაგალითები ხელოვნება

სხვა ცნობილი მითვისების შემსრულებლები არიან რიჩარდ პრინსი, ჯეფ კოონები, ლუიზა ლოლლერი, გერჰარდ რიხტერი, იასუმასა მორიმურა, ჰიროში სუგიმოტო და კეტლინ გილჯი. გილჯემ აითვისა შედევრები, რათა ორიგინალ შინაარსზე კომენტარი გააკეთოს და სხვა შესთავაზოს. "Bacchus, Restored" (1992) წელს მან მიითვისა კარავაჯოს "ბაკუსი" (დაახლ. 1595) და სუფრასთან ღვინისა და ხილის სადღესასწაულო შეთავაზებებზე ღია კონდომები დაამატა. ხატავდა, როდესაც შიდსმა იმდენი მხატვრის სიცოცხლე შეიწირა, მხატვარი დაუცველ სექსზე კომენტარს აკეთებდა, როგორც ახალი აკრძალული ხილი.